La metodología que utilizo es la llamada Raw Theatre o Teatro del Sí.

Esta metodología, que combina la estética del teatro físico y la ética del teatro aplicado, es el resultado de más de 15 años trabajando con colectivos diversos a nivel internacional: mujeres, sordos, personas con diversidad funcional, salud mental, niños, jóvenes, LGBT+, sin techo…

El trabajo con todo estos colectivos me ha ayudado a cuestionarme el porqué de estos juegos de dominación, a observar cómo la creatividad empuja a las personas a encontrar un yo más libre y sobre todo a estar cerca de la esencia del ser humano.

Después de todos estos años trabajando con colectivos, Marina se dio cuenta de la importancia de la belleza teatral como motor de cambio. En el trabajo con estos colectivos, la calidad de las obras es esencial si se quieren cambiar los estereotipos y preconcepciones sobre ellos. A esta calidad muchas veces no se le daba importancia y, en consecuencia, las obras eran una repetición y expansión de estos prejuicios, donde las reflexiones de después eran... “pobres, han hecho todo lo posible”, “no han sabido hacerlo mejor”.

Por tanto Raw Theatre o Teatro del Sí responde esta pregunta “ ¿Cómo podemos crear una pieza teatral provocativa, emocional y de calidad con personas que nos son profesionales pero que tienen historias que deben ser escuchadas?"

A esta calidad muchas veces no se le daba importancia, y por consecuencia las obras era una repetición y expansión de estos prejuicios, donde las reflexiones de después eran... “pobres, han hecho todo lo posible” “ No han sabido hacerlo mejor”.

Por tanto Raw Theatre o Teatro del Sí responde esta pregunta “ ¿Cómo podemos crear una pieza teatral provocativa, emocional y de calidad con personas que nos son profesionales pero que tienen historias que tienen que ser escuchadas?

Las características principales de esta metodología son:

• La belleza como axis de cambio
• El teatro físico con la metodología Lecoq  
• Un resultado teatral que sea en términos de excelencia
• Generosidad, humildad y honestidad
• La inspiración teatral está fuera: el mundo y sus matices como inspiración teatral
• El coro griego como fuerza colectiva
• Las historias personales como arma para dar visibilidad a quienes no tienen voz
• El 'Sí' como posicionamiento político-ético en un mundo donde el “No eres suficiente” impera en el discurso cultural
• La emoción como motor para buscar alternativas a la lógica imperialista
• Del victimismo a la responsabilidad colectiva
• El trabajo no con colectivos y sí con seres humanos